前奏曲一共两大乐句，第一乐句是（1--13小节）第二大乐句是（13--24小节）
第一乐句一共是5个过程，按小节数来分割就是3.5+1.5+1.5+2.5+3.5
第二乐句就更加的密不可分
接下来我谈一下我的演奏处理思路
首先从第一乐句的5个过程开始
过程1（1--4小节）
1.旋律层：首先最上方的女高声部给出了[主题]()，是一个向上级进的三音组。紧接着第二拍女中声部加入，与女高是三度关系。（如下图有颜色的部分）
接着第三小节最低声部出现了[主题]()，同时女高声部出现了一个反向的同节奏的新对位。（如下图有颜色的部分）
[所以我演奏上的想法]()：
- 首先突出最上方女高声部的主题
- 第二拍女中声部的加入使得音响效果更加浑厚，但是不抢走主题的地位
- 第三小节把主题交给最低声部，女高声部的反向对位起到一个张力的作用
2.和声层:中间内声部的进行形成了和声。第1小节的下属和弦，接下来的属和弦，属九和弦等都进一步制造了紧张度，直到第三小节解决到主和弦。[同时这里也正是主题交给低声部的地方。]()
往后走我们会发现，在聆听柱式和弦的基础上，男高声部的半音进行为整个音乐带来了更加紧张的音响效果。① 高声部应用了旋律调式准备结束在调式的主音降b，为开启下一个过程做准备。②
[所以我演奏上的想法]()：
- 前面两小节把和弦的色彩体现出来，下属和弦的转折，属和弦的不稳定等。
- 但是前两小节总体上力度做一个渐强，音响效果上越来越紧张与不协和，最后解决到主和弦，同时主题准备交给低声部。
- 低声部开始主题的演绎，在保证中间和弦色彩效果的同时，把男高声部半音进行做出线条感。
- 最后最上方的女高声部准备解决去主音/主和弦之前，做好推动的准备。
3.保持音声部：过程1出现了主持续音降b，处于最下方的男低声部。
[所以我演奏上的想法]()：
- 主持续音力度上尽量弹匀称，与其他声部独立开来，作为强调调式主音的效果。
4.有趣的细节：在第3小节出现了后面赋格主题的开端，同时这样的四度音程在接下来的过程中或多或少的变化出现。
过程2（4--5小节)与过程3（6--7）小节
1.旋律层：过程2与过程3的[主题]()发生了一定的变化。刚才是两个十六分音符加三个八分音符，现在后面三个八分音符合成了一个附点四分音符。
然后声部之间的安排比较巧妙，简单来说就是[两个外声部反向进行]()，[两个内声部三度平行进行]()，并[相互之间对话]()。
[所以我演奏上的想法]()：
- 做出这个三次有迹可循的声部之间的[对话]()。
- 外声部做一对，体现的是声部反向的张力。而内声部做一对，相互之间是依附，支撑的关系。
2.有趣的细节：第6小节最上方的声部变成了主调的属持续音，这样出现导致了两个连锁反应。第一个是本来外声部与内声部的呼应变成了内声部强调了两次。而且第二次下方的男低声部也附和进来做了一个反向，加强了这个强调感。
还有就是第6小节低声部的最后一个音与第7小节低声部第一个音正好是一个是上行的四度，正是刚才过程1提到的，后面赋格的主题的开端。不过这里是上行，方向相反。它在这里扮演的角色是做了一个[持续音]()的交替，本来在最上方的属持续音变成了第7小节最下方的主持续音。
[所以我演奏上的想法]()：
- 这个内声部的主题由呼应变成了二次强调，注意好第二次多出的声部
- 低声部四度上行体现出推动感，同时也作出属持续音与主持续音的交替
过程4（7-9小节）
1.旋律层：首先最上方的女高声部变回了最开始的[主题]()，而且是一直小二度模进往下的。最下方的男低声部也是下行，借用之前的材料。
2.和声层：随着主题的进行，一组和弦的进行也随之出现。很好的托住了外声部的下行，让外声部的进行不会显得空洞，而是充满色彩变化。
[所以我演奏上的想法]()：
- 两个外声部的下行给乐曲的发展指定了趋势与方向
- 但是内声部和声的支撑又与外声部保持了一个恰到好处的平衡
- 同时细心的体会进行中各个和弦的色彩变化
过程5（12-13小节）
1.旋律层：前面主题向下二度模进的材料从最上方声部交给了女中声部。
最上方的女高声部与男高声部互相交织，有时候是平行，有时是相互呼应，总之都是由主题材料衍生出来。
最下方的男低声部主要是两种形态，一个是向上四度的跳进，一个是重复音。
[所以我演奏上的想法]()：
- 突出女中声部的主题，与前面外声部的相似材料做一个承接，同时体现出女中声部的音色特点。
- 女高声部与男高声部做一对，互相的交织缠绕。
- 最下方的男低声部遇到上行四度的时给到类似于终止式的确定性，重复音的时候保持音色稳定与其他声部独立开来。
2.和声层：这一个过程形了一个完整的终止式，最后是一个属七到主的完全终止落在了f小调。中间还出现了拿波里六和弦跟一次意外进行。
[所以我演奏上的想法]()：
- 拿波里六和弦给整体效果上带来更加清新的音响效果
- 第一次属2到四级这个意外进行的时候体现出功能圈的变化
- 最后终止式停在一个五声部的和弦，形成乐曲的第一次小高潮
接下来终于来到了第二乐句，咱们随着乐曲的进行来分析。
1.第二乐句开始到第16小节全曲最高音这里：第二乐句开始了，但是核心的主题还是没有太大的变化，三个八分音符被一个四分音符跟一个八分休止取代。
整个旋律层的发展跟第一句的过程2过程3非常的像，也是声部间做一个互相呼应。
最后（如上图紫色部分）停在了全曲的最高音域小字三组的c。这里也正好是一个主调降b小调的导七和弦，音响效果上比较紧张。
[所以我演奏上的想法]()：
- 整个音乐的走向跟前面第一乐句的过程2 3比较相似，以主题的互相之间的模进与呼应为主。
- 最后推向了全曲最高音域，制造出减七和弦该有的和弦性质。
1.22小节全曲最后一个高潮点：这里的为了推向22小节这个密集排列的减七和弦，一共做了4次模进加2次紧缩。声部慢慢的增加，成为全曲最有力的部分。
由上图能发现，第二次模进女中声部加入进来，与女高声部三度平行。第三次模进的时候男高声部加入，并且在第4次模进的时候做了一个反向进行。最后两次紧缩推向最高潮，这个9个音排列的减七和弦。
[所以我演奏上的想法]()：
- 把握每一次模进时声部的变化，跟随着声部数量的增加，音响效果也逐渐变化
- 最后这个密集的减七和弦，想象一下管风琴音响特征
1.最后的结束句：23小节从主调降b小调的主和弦开始，这一连串的和弦构成了一个完整的终止式。
而且这里的第一次属七到主的主和弦跟后面属七到主的主和弦都是大三和弦，应用了巴洛克时期的picardie三度。
上图结束的部分，最后一个和弦看上去是主三和弦，三音旋律位置。听觉上的完满性应该是没有根音旋律位置强。但是正好一开头最上方正好就是主音降b，与最后一个和弦构成一个根音旋律位置。
我听一些演奏家的版本这个和弦，和弦刚弹出来是三音旋律位置这种意犹未尽的感觉，但是很快就跟开头最上方这个主音融合成了一个浓烈的管风琴音响效果，感觉到了整个宽宏的声部排列。
[所以我演奏上的想法]()：
- 除了注意终止式中的和弦进行之外，，还需要注意到低音上k46--属--主的进行
- picardie三度的意外感或者是惊喜感体现出来
- 最后这个和弦回归到了常规的五声部排列，不要遗漏小节一开始出现的最上方声部